Kosmosepiraatide kapten Harlock 3D ja kapten Harlocki tagasivaade

Kui olete manga või anime fänn, võite ootama palavikuliselt filmi ingliskeelse dubleeritud versiooni ilmumist Kosmosepiraatide kapten Harlock 3D , mis ilmus Jaapani originaalis eelmisel sügisel.

Kui ootame, et ingliskeelne versioon jõuaks meie teatritesse või DVD-poodidesse (Prantsusmaal oli fännidel eelmisel aastal kena jõulukink koos prantsuse dubleeritud versiooni 25. detsembri väljaandmisega), siis läheme kolme kapteni Harlocki kehastustest üle aastakümneid pärast tema esimest läbimurdelist telesarja.

Algne telesari: Kosmosepiraatide kapten Harlock (1978)



Mõni teist ei pruugi Harlockit tunda, kuigi tal on ülemaailmne fännibaas (eriti Prantsusmaal ja Quebecis, kus teda tuntakse kui Albatorit). Kuid juba 1979. aastal jooksid minu naabruskonna lapsed koolist koju, jätsid vahele klaveritunnid ja hoidsid oma kodutöid, et tabada uusimat osa Kapten Harlock väikesel ekraanil.

70ndate lõpu kontekstis nälgiti lastele, teismelistele ja isegi täiskasvanutele rohkem kosmoseooperit Tähtede sõda . Meelelahutustööstus toimetaks lõpuks nii väikestel kui ka suurtel ekraanidel Battlestar Galactica televisioonis 1978. aastal ja Lahing tähtede taga teatrites 1980 (kui nimetada vaid kahte). Samal ajal, Kosmosepiraatide kapten Harlock täitis tühimiku oma inspireerivate kosmosevaadete, muljetavaldavate lahingulaevade kujunduste, kosmoselahingute löögi, kaasakiskuvate tegelastega ja üllatavalt (tol ajal televisiooni jaoks) võimsa heliribaga koos iga vinge tegevusterohke iganädalase 23-minutilise episoodiga.

Harlock oli juba mõnda aega olnud. Ta oli teinud oma esimese vaevumärgatava välimuse aastal Mesilase seiklused aastal, kuid märkimisväärse nähtavuse ja populaarsuse saavutas ta alles siis, kui 1977. aastal avaldati oma algsed seiklused manga koomiksivormingus, millele järgnes varsti esimene anima seeria, mis oli pühendatud tema kosmosepiraatluse seiklustele aastal. Kosmosepiraatide kapten Harlock järgneval aastal.

Žanritelevisiooni ja kino fännid on taaskäivitamise ja ümbertegemisega juba tuttavad (ja võib-olla isegi väsinud), arvestades, et nii palju frantsiise (kõike muud kui Batman kuni Battlestar Galactica ) on seda ravi saanud. Kuid ammu enne seda, kui väljend 'reboot' isegi välja mõeldi, oli Harlock juba mitu tõlgendust näinud.

Leiji Matsumoto (filmi looja) idee Kosmoselahingulaev Yamato / Star Blazers , Galaxy Express 999 ja hiljuti Tähtedevaheline 5555: 5ecret 5tar 5süsteemi 5tory koostöös Daft Punkiga) on Harlock üks esimesi žanrivastaseid kangelasi, mis jõudis suurele või väiksele ekraanile. Aastal 1978 Kosmosepiraatide kapten Harlock telesarjad tutvustasid meid hauduva, silmatäppe kandva piraadi ja tema meeskonna valede seiklustega Arcadia pardal, mis on tuntud ruumi kõige võimsam lahingulaev. See käsitles mõnevõrra küpsemaid teemasid kui teised animašõud, mis tõi selle rohkem tähelepanu kui laupäevahommikune telemultikarahvas. Koos Kosmoselahingulaev Yamato (ja selle Ameerika kolleeg, Tähe bleiserid ), tõi see väidetavalt kasutusele kaarepõhise süžeeliini, mis muutuks populaarseks alles aastakümneid hiljem sarnaste saadetega Babüloonia 5 .

Kosmosepiraatide kapten Harlock ilmus Jaapanis märtsis 1978. Võõrkeelsed dublaažid, sealhulgas itaalia-, prantsus- ja inglisekeelsed versioonid, hakkasid ilmuma järgmisel aastal.

Sarjast sai Prantsusmaal nii suur edu, et selle algseid fänne (praegu 40–50 aastat vanad) nimetatakse la la Albatoriks (Harlock Generation), mis laieneb ka Prantsuse Quebeceri fännibaasile.

See esimene Harlocki kehastus väikesel ekraanil rääkis loo kaare 42 osas. Harlock oli salapärane, tume, hauduv, samas ligipääsetav ja inimlik. Sügavate emotsioonide ja tugevate väärtustega mees trotsis asutust, tähtedevahelist valitsust, mis oli dekadentlik ja röögatu kui korrumpeerunud, võideldes samal ajal sissetungiva tulnukate rassi, taimepõhiste, kuid samasuguste inimtaoliste emaste rassiga, kes kavatses Maa tagasi saada. , mida nad olid külastanud maiade ajal.

Harlock oli Arkaadia kapten, peaaegu võitmatu piraadilaev, mille tehnoloogia ja relvad olid palju paremad kui Maa või isegi tulnuka Mazone omad. Arkaadiat valdas tegelikult Harlocki sõbra Tochiro hing, geenius, kes oli ka Arkaadia kavandanud ja ehitanud relvana sissetungijatega võitlemiseks ning hinge hoidlasse pärast tema lahkumist.

Kosmosekapten Harlock oli puhas kosmoseooper, mis oli täis tahtejõulisi kangelasi, statsionaarsete naistegelaste, kõvasti keedetud antagonistide ja taimset päritolu tulnukate naissoost kuumaküpsetisi, mis kahekordistusid kosmosekurjatena.

Siiani tunnen endiselt aukartust sügavsinise kosmose vaatepildi üle, mis oli igas episoodis ilmunud kosmoselahingute taustaks. Sari oli väidetavalt suunatud lastele, kuid seaded olid pimedad ja lugu täis traagilisi kangelasi ja ahvatlevaid naiskurikaid. Tegelased paistsid silma selgelt, nüansirikkalt ja armsalt, erinevalt kõigest tol ajal tele-animatsioonis.

Sari oli mõeldud lastele, kuid tutvustas teemasid, mis meeldisid ka teismelistele ja noortele täiskasvanutele. Mazone oli väga seksikas, pikk, sale, ahvatlev ja surmav. Harlocki lahingulaeva pardal olid ainult kaks naissoost tegelast Miime, naissoost tulnukas, kellel polnud suud, kuid kes suutis siiski iga episoodi ohtralt alkoholi imada; ja Kei Yuki, vaieldamatult esimene žanriline naissoost kickassi tegelane (v.a printsess Leia), kes jõudis tele- ja filmi ekraanidele.

Lõpuks tappis Harlock Mazone, hävitades kogu nende laevastiku ja alistades ühe juhiga nende liidri, kuninganna Lafreisa. Seejärel sõitis ta kosmoseloojangule. Kuid fännid tahtsid rohkem.

Mängufilm: Minu nooruse arkaadia (1982)

Vaatamata esimese teleseriaali edule 1978. aastal pidid fännid mängufilmis Harlocki järgmise suurema kehastuse ootama 1982. aastani Minu nooruse arkaadia . (Ma ei loe lühifilmi väljaandmist, Kapten Harlock - Arkaadia mõistatus , mis oli tegelikult ainult 78. osa episoodi ümberjutustamine).

Paljude fännide jaoks valmistas Harlocki seikluste teine ​​osa mõnevõrra pettumust, sest kuigi lugu näis juhtuvat enne esimese sarja sündmusi, oli see uus lugu originaalsarjast erinevas järjepidevuses; Harlock nägi oma esimest taaskäivitamist.

Enamik originaalsarja tegelasi oli kadunud, välja arvatud Miime, kes taaskäivitati. Sama võib öelda ka Emeraldase ja Toshiro kohta; nad ilmusid siia, umbes nagu esimeses seerias, kuid ainult välimuselt. Need ei olnud osa algsest järjepidevusest. Tadashi, doktor Zero ja ülejäänud ebasobiv meeskond olid kadunud. Mõnevõrra kujundati ümber ka Harlocki laev, Arkaadia, võttes kujunduse, mida see säilitaks sellest ajast kuni tänapäevani eelmisel aastal välja antud 3D-mängufilmiga. Möödas oli profileeritud vits, mis asendati nüri, koljuga kaunistatud oinaga, kuid ülejäänud laev, välja arvatud värvilahendus, meenutas endiselt vana Arkaadiat.

Harlock oli mõne väiksema garderoobivahetusega ikka sama. Ta ilmus veelgi romantilise kangelasena, kellel oli tegelik armuhuvi; traagiline lugu, mis vaatamata esimese väite järjepidevuse väidetele näis olevat täiuslik taustalugu Harlocki 78-i vaikiva vaikuse, douri ja melanhoolse isiksuse jaoks.

Taas selles osas maksis Harlock võitlust tulnukate rassi, Illumidade vastu, välja arvatud see, et selles loos oli Maa langenud juba pealetungivate tulnukate kätte ning planeedi valitsus ja allesjäänud kosmoselaevastik olid pelgalt uute tulnukate ülemate pered. Kadunud olid eranditult naissoost laadsed Mazone, kelle asendas ainult meestele mõeldud Illumidas.

Siinne eeldus oli tumedam: Illumidas oli Maal, selle elanikul ja sõjaväelasel kindlalt haaratud. Harlock pidi võitlema nii valitsusvägede kui ka Illumidadega.

Harlock kohtus Toshiroga, sisuliselt sama tegelasega kui originaalsarja erinevas järjepidevuses, kuna Toshiro on siin ka Arkaadia kujundaja ja ehitaja. Need kaks tegelast said kiireteks sõpradeks ja Toshiro lubas oma elu ja oma laeva Harlocki eesmärgil võõrastest sissetungijatest võita.

Harlock alistas kosmoselaevade duellis Illumidase reaktiivi. Lunastatud kurikaela pilt näib olevat Matsumoto lemmikteema, sest nagu Mitsuru Kiruda originaalsarjas, lunastatakse ka Illumidase juht pärast seda, kui ta on kaotanud oma duelli Harlockiga, aidates kosmosepiraadil võita kogu Illumidase armada.

Harlock sõitis taaskord teele ja lahkus kosmosesse, kuid seekord pagendati ta tegelikult Maalt ja tembeldati seadusega keelatud. Hoolimata Harlocki ühest võidust oli Illumidastel Maa ja ülejäänud teadaoleva kosmose osas endiselt tugev tugevus.

Film pani sarjale aluse, et see aitas kudeda ja see ilmus hiljem 1982. aasta sügisel.

Endless Road / Orbit SSX (1982)

1982. aasta oktoobris järgnenud 22-episoodiline sari tõusis mängufilmi juurde Minu nooruse arkaadia pooleli jäetud. Harlock oli tembeldatud õigusvastaseks. Ta reisis kosmoses, otsides vabaduse planeeti, kus kõik saaksid vabalt elada.

Sari kannatas madalate reitingute all ja jooksis vaid 22 osa. Paljud uskusid, et Harlocki seikluste jutustamiseks kasutatud animatsioonilaad on muutunud passieks, kuid tema fänn järgis seda. Sellegipoolest oleks mitu aastat aega, enne kui Harlock veel ühe suurema välimuse esitaks.

Harlock Saga (1998)

Matsumoto tõi Harlocki tagasi 1998. aastal Harlock Saga, mis kasutas veidi teistsugust vormingut. Animatsioonistiil oli endiselt sama, kuid jutukaar piirdus kuueosalise minisarjaga. Animeeritud seeria oli osa pikemast kaarest, mis oli saadaval ainult manga formaadis.

Lugu oli julge paaritus Rheingold ja kapten Harlock. Eelmise seeria tavaline popmuusika tegi ruumi klassikalisele muusikale, mis pole nii julge samm pärast seda, kui George Lucas otsustas kasutada instrumentaalmuusikat elektroonika asemel Tähtede sõda üle 20 aasta varem (ja mitmed kosmoseooperi filmid, mis sellele järgnesid), kuid siiski huvitav kontseptsioon, arvestades, et Matsumoto kasutas Harlocki ka Das Rheingoldi klassikalise loo ümberjutustamiseks.

Paadunud Harlocki fännide jaoks, kes olid viimase kümnendi jooksul oma kangelast vähe näinud, oli Siegfriedi matusemarsil kõlanud Arkaadia vaatepilt kosmoses ringi liikumas.

Taaskord taaskäivitati kogu meeskond uuteks tegelasteks. Näod olid samad, kuid tuttavad meeskonnaliikmed võtsid nüüd rolle paralleelselt The Ring Cycle'iga. Nimed ja üldine esinemine olid siiski tuttavad, sealhulgas Miime (selles versioonis kirjutatud Meeme), kes muudeti nüüd üheks viimaseks ellujääjaks kosmosesõidu jumalate rassist. Fännide lemmik Key Yuki puudus märkimisväärselt, kuid Tadashi, Tochiro ja isegi Emeraldas olid seal. Matsumoto tutvustas ka ühe oma teise frantsiisi tegelast: Maetelit pärit Galaxy 999 (Harlockil oli ka paar kameed sisse Galaxy 999 , kuid see, kuidas need sobivad mõnda varasemasse Harlocki loo kaare või järjepidevusse, on asi, mille üle Harlocki teadlased saaksid aastaid arutleda).

Lugu pöördus jumalate (Rheingoldi) kasutatud metalli ja selle tähtsuse üle universumi “sepistamises”. Nibelheimi juht soovis nõuda Rheingoldit, kuid tema õde Meeme hoiatas Harlocki.

Selles kaares ei kaitsnud Harlock rõhutud Maad. Ta võitles universumi enda hävitamise eest võitluses võitluses, mis pani teda Nibelheimi ja Valhalla jumalate endi vastu.

See sari ei teinud nii palju pritsimist kui originaalsari. Animatsioon oli endiselt väga 'traditsiooniline', ajal, mil tööstus oli edasi liikunud, kuid fännid vaatasid sarja siiski hea meelega, olgu see nii lühike kui tahes.

Lõputu odüsseia (2002)

Fännid pidid 1978. aasta originaalsarja tegelikku järge ootama 2002. aastani. Lõputu Odüsseia kiirenes millalgi pärast sündmusi originaali lõpus Kosmosepiraatide kapten Harlock seeria.

Harlock oli iseenda poolt välja pandud eksiilis, tema meeskond oli laiali tuntud ruumi kõikides nurkades, mõned elasid võrgus või rämpsus, teised mädanesid vanglas. Lugu avab tagasihäälte fännide lemmik Key Yuki, kes koos käputäie Harlocki vana meeskonnaga vältis vangistust ja elas edasi kosmosepiraatluse elu.

Seeria uhkustas originaalse heliribaga, mis oli võrreldav originaalseeria partituuri vinge. Selle kõikjalolev bluusi varjund täiendab sageli minimalistlikku, kuid stiilselt renderdatud animatsiooni, mis ilmus siin pigem austusavaldusena vanamoodsale animatsioonile kui katsele animatsioonitehnoloogias uusi aluseid murda. Näis, et Matsumoto jättis tähelepanuta eelmise Harlocki seeria aegunud animatsioonistiili kommentaarid. Tegelikult on animatsioon kohati üsna minimaalne, andes hääleülekandega liikumatuid pilte. Kunst oli tipptasemel, kuid minimalistlik ja lendas tollaste animatsioonitrendide ees. Mis iganes see ka ei olnud, see toimis. Meeleoluka muusika ja melanhoolse iseloomustusega rõhutatud tumedad maastikud segunesid hästi lihtsa, kuid hästi renderdatud animatsiooniga.

Harlock võitles taas jumalasarnaste olendite vastu, keda kutsuti Nooks. Selle uue ohu päritolu oli salapärane ja iidne: need olid võimsad ja võisid hirmu abil oma vaenlasi hävitada.

Kuigi sari väitis end olevat originaalsarja peaaegu täielik järg, olid teatud elemendid selgelt taaskäivitatud. Näiteks taastati sarjas Tadashi uuesti “uue” tegelasena. Tadashi oli taaskord tunnistajaks oma isa traagilisele surmale (Noo käes, nagu originaalsarjas Mazonele meeldis). Ta sattus ka Arkaadiasse, kuid tal polnud varasemat tutvust Harlockiga, vastupidiselt teistele ülejäänud naasvatele tegelastele, sealhulgas Key Yuki, Doctor Zero ja Miime. Nii näis Matsumoto siin valikulist taaskäivitamist rakendanud ainult Tadashi tegelasele põhjustel, mis fänne tänapäevalgi mõistavad.

Arkaadia naasis, kuid kandes pealuude kaunistatud jõukust, mida ta oli harrastanud ka sellest ajast peale Minu nooruse arkaadia . Sarnaselt Harlockiga saab ka siinne laev müütilise jõu, mis suudab tõrjuda jumalataolise Noo rünnakuid. Noo ründas Harlocki, kuid nende hirmu tekitav jõud ei mõjutanud stoilist piraati.

Harlock alistas lõpuks Noo ja asus taas kord tundmatute kohtade poole. Ja see oleks viimane, mida fännid Harlockist pikka aega näeksid.

Muud Harlocki esinemised

Ma ei maini selles kiires retrospektiivis Harlocki arvukaid esinemisi mitmetes vormides aastate jooksul, näiteks tema kammereid vanemate frantsiisides ( Galaxy Express 999 ja Kuninganna Emeraldas spin-off seeria). Ma ei maininud ka 2001. aasta seeriat Cosmowarrior Zero , mis sai prantsuse keeles tuntuks kui Albatori noorus (Harlocki noored), kus vaatamata sellele, et ta ei pea nimitegelast, tegi Harlock rohkem kui kamee. Eiran ka USA ümberpakendamist Kapten Harlock ja tuhande aasta kuninganna , mis oli katse ühendada originaalseeria filmimaterjali Kuninganna aastatuhanded anime sarjad; katse, mis ebaõnnestus ebaõnnestunult ja ajas vaid paljudele fännidele raevu.

Kuluks veel kümme aastat, enne kui kuuleme Harlocki ilmumisest uues iseseisvas loos.

Kosmosepiraatide kapten Harlock 3D (2013)

Kuulujutud teatrist Harlock Teosel olnud film oli ringelnud juba aastaid, kui Tokyo anime messil 2010. aastal esimest eelvaadet näidati. 90-sekundiline klipp tekitas palju kõmu. See tähistab esimest korda Harlocki renderdamist CGI-s ja 3D-s.

Lühike eelvaade tõstis tugevalt esile silmatorkavaid erinevusi seni Harlocki jaoks kasutatud tavapärase animatsioonistiili ja uusima CGI-trendi vahel ning lisatud 3D-element lubas frantsiisile veelgi rohkem pakkuda.

Eelvaade, mis oli mõeldud ainult Anime messil näitamiseks, jõudis Internetis laiali, nii mõnede otseseks rõõmuks kui ka teiste paadunud Harlocki fännide põletavaks kriitikaks.

Nii lühike kui see klipp oli, võis juba teha mitmeid tähelepanekuid: Harlock näis olevat sama, mis kunagi varem kui stoiline, elust suurem seaduseväline seadus. Kuid oli märkimisväärseid erinevusi, mõned neist tervitasid, teised vähem.

Stsenarist Arutoshi Fukui tundis muret selle pärast, et Harlock näib olevat 'vana', see tähendab vananenud, kuna ta tundis, et tänapäeval ei saa lapsed Harlocki originaalse kangelasliku versiooniga seost. Ta tundis, et lapsed samastuvad rohkem ängistunud Harlockiga. Seetõttu on see tegelase tumedam kehastus, mis pole mõeldud mitte ainult “Harlocki põlvkonnale”, vaid mõeldud ilmselt 21. sajandi animemassidele.

Näis, et Key Yuki sai Barbie nukkude sarnase jumestuse. Ta nägi välja väga stiliseeritud, klipp elas asjatult oma naissoost atribuutidel. Tema näol puudub ilme ja see paistab püsiva portselanist nuku vahtides. See vihastas mõnda fänni, teised aga kiitsid filmi- ja televisioonižanrikirjanduse ühe esimese tugeva naistegelase seksuaalseks muutmist.

Selleks ajaks, kui järgmine treiler Internetis ilmus, oli uus CGI Key Yuki siiski läbi teinud uue kiire muutuse. Ta näis elutruum ja mitte nii tugevalt stereotüüpne, mis oli paljudele kergendus.

Tundub, et Miime on CGI ümberkujundamise ajal suu endale saanud, mis on kergendus neile fännidele, kes kunagi ei suutnud oma peaga ümber käia idee, et ta imeb rohket alkoholi, kuigi me ei oleks üllatunud, kui alkohol oleks selles versioonis üldse läinud.

Arkaadiat on põhjalikult ümber kujundatud, omandades orgaanilised Gigeri stiilis omadused, mis näivad olevat pigem efekti kui funktsionaalsuse jaoks. Pealuu kaunistatud prow, mis oli sellest ajast alates saanud Arcadia kaubamärgiks Minu nooruse arkaadia, näib olevat ainus element, mis meenutab laeva varasemaid anime versioone, kuid CGI (ja 3D) esituslahendus annab prow'ile täiendavaid piraatide mandaate. Arkaadia oli Tochiro hinge idee ja hoidla ning sellest sai Harlocki universumi üks püsivamaid ja armastatumaid põhitekste. Sellisena sai sellest omaette tegelane. Kahjuks on selles versioonis, kuigi mainitakse Toshiro hinge pardal viibimist, Arkaadia taandatuna pelgaks Maa hävitajaks, mille on muundanud tumeainega seotud vahejuhtum.

Lahingusoomus on uus element, mis visatakse Harlocki universumisse. Lahingrüü olemasolu ei tohiks olla üllatav, kui Harlock on midagi sõjalist ulmelugu, kuid see ei olnud kunagi varasemate lugude element. Selle olemasolu ei tohiks kindlasti üllatav olla, sest see on tõenäoliselt tingitud filmi režissööri Shinji Aramaki Appleseed kuulsus. Igaüks, kes on tuttav Aramaki loominguga, teab, et lahingrüü on tema allkiri, mida ta kasutas laialdaselt ja mõjusalt Appleseed Funktsioonid. Ta kasutas neid suures osas ka 2012. aasta tähelepanuväärsesse animatsiooni sissekandesse Tähelaeva väeosad frantsiis, Tähelaeva väeosad: sissetung (lahingusoomus ei olnud ST frantsiisis uudne, olles juba kasutusele võetud 2008. aasta paljukirjutatud otse DVD-le Tähelaeva väeosad: Marauder ).

Jääb vaid loota, et Aramaki lahingusoomus ei asenda Harlocki algsete isiksuste tugevat iseloomustust ja inimlikke elemente. Esimesed paar klippi näivad peatuvat pikalt soomusega kaetud kosmoselahingutes, kuid pikendatud 10-minutiline klipp, mis ilmus Internetis veidi vähem kui aasta enne filmi Jaapani algset väljaandmist, näitas soomust, mis näis laenavat Steampunkis elementide kui kõrgtehnoloogiliste hindade asemel. Huvitav on näha, kuidas see täispikka filmi mängib.

Sellest ajast peale on võrku ilmunud veel mitmeid klippe ja teasereid, sealhulgas 10-minutiline ingliskeelne subtiitlik klipp, ja üks on kindel: pildid ja lahingustseenid on hingematvad ja originaali väärilised, ehkki vähem kõrgtehnoloogilised, klassikaline sari. Fännid peaksid aga enne Jaapani algset väljaandmist 2013. aasta sügisel ootama veel üle kolme aasta.

Filmi eelarve oli väidetavalt 30 miljonit dollarit ja seda toodeti viis aastat. Teos põhineb endiselt Leiji Matsumoto ideedel ja väidetavalt on tal olnud ulatuslik loominguline ja otsustav loominguline panus. Tootmismeeskond mainis kiiresti, et film oli taaskäivitamine ja mitte Harlocki saaga uusversioon. Siiani nähtutest on selge, et see on täielik taaskäivitamine, kusjuures varasematest lugudest pole midagi selle viimase osaga üle kantud, vastupidiselt Matsumoto varasemale osalisele taaskäivitamisele.

Filmi üks nõrgemaid kohti näib olevat Jaapani poprühma One Cool Rock nimilugu. Arvestades võimsate partituuride ajalugu ja püsivaid teemalugusid, mille Harlocki saaga on aastate jooksul esile kerkinud, on see uus produktsioonitiimi viimane otsus pettumust valmistanud.

Kirjutamise ajal on välja kuulutatud ingliskeelne versioon, kuid üheski ingliskeelses riigis pole ametlikku väljaandmise kuupäeva veel kinnitatud. Prantsusmaal dubleeritud versiooni on Prantsusmaal mängitud alates eelmistest jõuludest ning prantsuse DVD ja Blu-ray plaat (piirkond B) ilmus 30. aprillil. Amazonist on saadaval originaalne jaapanikeelne versioon ingliskeelsete subtiitritega, mida on aja jooksul üha ahvatlevam osta, ilma et kinnitataks ingliskeelse dubleeritud väljaandmise kuupäeva. Montreali filmifestivali Fantasia kiirele lähenemisele jääb vaid loota Harlock Tootjad ei jäta kasutamata võimalust näidata selle sündmuse ajal kas prantsuse või inglise keeles dubleeritud versiooni.

Üks on kindel: Harlocki sisenemine CGI-sse ja 3D-võrku pole mitte ainult elustanud kümme aastat seisnud frantsiisi, vaid on toonud ka selle välja vananenud animatsioonistiilist, millest ta ei tahtnud lahti lasta. . Üllataval kombel on mulle 3D-funktsiooni ingliskeelse dubleerimisega oodates väga meeldinud eelmise seeria uuesti läbi vaadata. Kuigi mul on ärevus näha CGI 3D-i uuendust, leidsin, et vanemad sarjad on vahepealsetest aastatest hoolimata märkimisväärselt hästi vananenud.

Järgige meie Twitteri voog kiiremate uudiste ja halbade naljade jaoks siin . Ja ole meie Facebooki pätt siin .